Türk ve Yunan Mitlerindeki Siren Figürünün, Logo Tasarımına Yansımasının İncelenmesi


Creative Commons License

Kartopu S., Çalık Doğan H. B.

8. Uluslararası Sınırsız Eğitim ve Araştırma Sempozyumu (USEAS 2024), Ankara, Türkiye, 25 - 27 Nisan 2024, cilt.1, sa.1, ss.58, (Özet Bildiri)

  • Yayın Türü: Bildiri / Özet Bildiri
  • Cilt numarası: 1
  • Basıldığı Şehir: Ankara
  • Basıldığı Ülke: Türkiye
  • Sayfa Sayıları: ss.58
  • Açık Arşiv Koleksiyonu: AVESİS Açık Erişim Koleksiyonu
  • Ankara Yıldırım Beyazıt Üniversitesi Adresli: Evet

Özet

Özet: İnsanoğlunun varlığından bu yana süregelen mit efsaneleri, toplulukların inançları, değerleri ve kültürel kimliği üzerinde derin etkiler bırakmaktadır. Bu efsaneler, insanların dünya görüşünü şekillendirirken ahlaki değerlerini de öğretmektedir. Aynı zamanda mitler; insanların duygusal olarak bağlanabileceği kahramanlar, tanrılar veya doğaüstü varlıklar içermektedir. Bu bağlantılar, insanların empati kurmalarına ve hikayelerle duygusal olarak etkileşime girmelerine de olanak tanımaktadır. Ayrıca mitler, toplumların soyut kültürel mirasları arasında da oldukça önemli bir yere sahiptirler. Mitler, sanat ve tasarım alanında da önemli bir rol oynamaktadır. Geçmişten günümüze kadar mitik figürler, semboller ve hikayeler; moda tasarımı, resim sanatı, grafik tasarımı, endüstriyel ürün tasarımı, seramik ve çini sanatı gibi birçok alanda eserler üzerine uyarlanarak kullanılmıştır. Böylelikle bu soyut kültürel mirasların günümüze değin varlığını sürdürmesi sağlanırken aynı zamanda yok olup gitmesinin de önüne geçilmektedir. Logolar, bir markanın kimliğini temsil eden en önemli unsurlar arasında yer almaktadır. Mitolojik figürlerin bu logolara entegrasyonu, markaların tarih, kültür ve değerlerle olan bağlarını güçlendirebilmektedir. Bu bağlamda, logolarında mitik öğelerin yer aldığı çalışmalar markaların hedef kitlesiyle kurduğu iletişimi derinleştirebilmektedir. Bu çalışmada; nitel araştırma tekniklerinden faydalanılarak, Türk ve Yunan mitolojilerindeki Siren figürünün görsel sembolü ve mitlerdeki yeri araştırılırken aynı zamanda da çağdaş logo tasarımlarına yansımaları ele alınmaktadır. Çalışmanın odak noktası ise iki kültürdeki Siren figürünün ortak ve ayırt edici özellikleri ile logo tasarımlarına nasıl adapte edildiklerinin incelenmesidir. Ayrıca, kültürel, estetik ve sembolik unsurların nasıl değerlendirilebileceği ve logo tasarımlarındaki rolü incelenmektedir. Logolarında Siren figürünün yer aldığı markaların, sahip oldukları değerleri ve ürünlerini çağrıştırmada bu figürü nasıl kullandıkları örneklerle desteklenmektedir. Bu analiz, Siren figürünün logolardaki kullanımının sadece görsel açıdan değil, aynı zamanda marka kimliği ve tüketici algısı üzerindeki etkilerini de ele almaktadır. Özetle, mitlerin tasarımcılara ilham kaynağı olabilmesi ve mitik öğelerin kullanılmayasıyla marka kimliğinin güçlendirilebilmesinin anlaşılması amaçlanmaktadır. Böylece bu kültürel değerlerin sürdürülebilirliğinin sağlanması hedeflenmektedir. Anahtar Kelimeler: Mit, Kültürel miras, Siren, Grafik tasarım, Logo, Görsel algı. 

Abstract: Since the existence of humanity, mythologies have deeply influenced the beliefs, values, and cultural identity of communities. These myths not only shape people's worldviews but also impart moral values. Additionally, myths often feature characters such as heroes, gods, or supernatural beings, fostering emotional connections and allowing individuals to empathize and engage emotionally with stories. Moreover, myths hold significant importance among a society's abstract cultural heritage. Myths also play a crucial role in art and design. Throughout history, mythic figures, symbols, and narratives have been adapted and utilized in various fields such as fashion design, fine arts, graphic design, industrial product design, ceramics, and pottery. This adaptation ensures the preservation of abstract cultural heritage while preventing its disappearance. Logos stand as one of the most important elements representing a brand's identity. The integration of mythological figures into these logos can strengthen the connection between brands and their history, culture, and values. In this context, incorporating mythic elements into logos can deepen the communication established by brands with their target audience. This study employs qualitative research techniques to explore the visual symbolism of the Siren figure in Turkish and Greek mythologies, alongside its significance in myths and its reflections in contemporary logo designs. The focus of the study lies in examining how the common and distinctive characteristics of the Siren figure in these two cultures are adapted into logo designs. Additionally, it investigates how cultural, aesthetic, and symbolic elements can be evaluated and the role they play in logo designs. Brands featuring the Siren figure in their logos are supported with examples illustrating how they utilize this figure to evoke their values and products. The analysis not only delves into the visual aspects but also explores the impact of the Siren figure's use in logos on brand identity and consumer perception. In summary, this study aims to comprehend how myths can inspire designers and strengthen brand identity through the use of mythic elements. Thus, it strives to ensure the sustainability of these cultural values. Keywords: Myth, Cultural heritage, Siren, Graphic design, Logo, Visual perception.